爱尔兰踢踏舞剧《大河之舞》

风中凌乱

全球排名第一的爱尔兰舞蹈节目
以其独一无二的力感、动感、质感与美感
一而再令世人们惊艳与赞叹
在踢踏舞掀起的狂澜中，独占鳌头
爱尔兰踢踏舞剧《大河之舞》

       《大河之舞》是一部结合爱尔兰舞蹈、音乐与歌剧的艺术盛宴。莫亚•多何第在1994年的欧洲电视网络歌唱比赛中，特别为大会制作了7分钟的舞剧短片，令观众看得心醉神迷，意犹未尽。于是莫亚便与著名作曲家比尔·惠南以及著名导演约翰·麦根共同策划制作，在充实了原始版本的构架后，完成了这部精彩绝伦的歌舞作品──《大河之舞》。1995年《大河之舞》在都柏林的波音剧院首演，结果大获成功，1997年该剧更是获得了“格莱美奖”年度最佳音乐剧的殊荣。《大河之舞》一剧受到了世界各地的观众和媒体的一致好评，时至今日，国际上的演出邀请仍在不断地增加，喝彩声也从未停歇……

爱尔兰“大河之舞”艺术团简介

       爱尔兰“大河之舞”艺术团的许多成员都是世界级的舞者。他们大多数来自爱尔兰，但也有些来自英国、加拿大和澳大利亚。毫不夸张的说，他们曾获得过上百个爱尔兰和国际的冠军。在被“大河之舞”选中之前，许多人从3、4岁开始习舞并开始他们世界冠军之路。

       在包括世界锦标赛的各种比赛中，这些舞者相互了解并同场竞技。“大河之舞”首次给了他们以一种非竞争的方式共同表演。软底鞋婀娜多姿，硬底鞋舞步刚劲有力，精湛舞艺展现了他们排练的艰辛以及为爱尔兰舞蹈艺术献身的精神。

《大河之舞》的超凡魅力

       2009年12月到2010年2月，《大河之舞》的热浪席卷中国13个城市，连续演出了60场。所到之处，掌声雷动，万人空巷，在几乎所有的城市都获得了火爆的票房和极佳的口碑，引起了巨大的“大河效应”，创造了国外艺术团在中国巡演的新纪录。

       《大河之舞》自1995年2月在都柏林首演以来，已经在全世界演出超过12000场，现场观众达到了2500万人，到目前为止《大河之舞》已经在全球创造了24亿美金的票房收入。2010年4月，当《大河之舞》在纽约举办告别纽约的演出之后，在都柏林的波音剧院，也就是15年前《大河之舞》开始的地方，连续演出68场，回馈全世界热爱《大河之舞》的观众。经过再三邀请，“大河之舞”艺术团将于2012年12月至2013年2月在中国进行一轮“告别之旅”的巡回演出。

《大河之舞》的精彩制作

       音乐：《大河之舞》剧情是诗化般的，在这里，器乐和人声无比完美地结合起来，使爱尔兰的传统音乐旋律诞生出了新的灵魂。悠扬苍凉的爱尔兰风笛延续着古老的情怀，激扬的小提琴挑动着每一根敏感的心弦，还有那行云流水般的，如同天籁之音的人声吟唱，就像春寒的清晨那发凉的空气，可以涤清一切尘世的芜杂与烦扰，让人不可抑止地淹没在爱尔兰式的感伤和悸动之中。

       舞蹈：《大河之舞》里的舞蹈继承了爱尔兰民间舞蹈的精华，带有浓郁的民族特色，同时也融入了弗拉门戈舞、俄罗斯民族民间舞、现代舞、美式踢踏舞等众多舞蹈精华，形成了独具一格的踢踏舞表演盛会。传统的爱尔兰踢踏舞要求舞者上身笔直，面部表情严肃，而《大河之舞》则在保留传统踢踏动作的基础上，更加讲究整齐划一，演员的面部表情也更加丰富，气势如虹的大群舞像潮水一般冲击着观众的视线和心灵，让人返璞归真的融入在爱尔兰厚重的文化之中。

       灯光：《大河之舞》的舞台灯光别具一格。整场演出中以蓝色的灯光作为基调并具有深浅不同的层次变化，柔和而不失典雅，给观众一种犹如置身于天空或是大海怀抱中的感觉，不仅亲切而且舒适。然后辅之以红、黄、灰等各式灯光，有一种生命气息的跳跃之感，让观众的心在这种强烈的视觉对比和冲击中一悸一动。

媒体短评：

“胜利！完美！壮观的视听艺术及至……”——克里夫·邦尼斯（纽约邮报）
“狂飙的速度与节奏，化平凡的基格舞步为神气……”——安娜·齐斯哥夫（纽约时报）
“舞姿璀璨……令人惊艳……”——依思门·布朗（每日电讯报）
“究极震撼，回归原始的悸动……呈现完美艺术境界……”——艾力斯岱尔·麦考利（金融时报）
“声光及至的巨作，不同凡响的震撼……”——娜汀·穆斯特（泰晤士报）
“气势酣畅淋漓，令人屏息凝神，场面豪迈壮丽，促使心灵升华……”——麦克·索莫斯（星条日报）